De ord om att folkets själ bäst manifesteras i deras sånger är verkligen geni. Hur annorlunda den fruktansvärda krigstiden uppfattades i vårt land och i de stater som senare delade segern med den som deltagare i anti-Hitler-koalitionen, blir det helt klart av det avtryck som denna tid lämnade i deras poeters arbete, kompositörer och sångare. Låt oss försöka jämföra.
Vi pratar i första hand inte om "officiella" militära marscher och annan liknande musik. Och inte ens om "Heliga kriget", som helt enkelt är omöjligt att jämföra med någonting. Detta, enligt min mening, är inte alls en sång, utan en slags armlöst rivande själshymn från armén, som agerar i en helig kamp med universellt ont. Ingen har någonsin lyckats skapa något nära och liknande i styrka och inflytandedjup … Kompositioner som "Stalens artillerihymn" sticker också ut, från vilka de härstammar med en sådan oförstörbar kraft och vilja till seger att de tar din andas bort till denna dag.
Förresten, i väst försöker vissa människor göra narr av det faktum att nästan varje sovjetisk krigsång nämnde kamrat Stalin: vi, säger de, prisade inte Churchill och Roosevelt så, men ryssarna hade kontinuerlig propaganda även här ! Vad kan jag säga … De berömde inte - det betyder att de inte förtjänade det. Kasta överbefälhavaren ur samma "Volkhov -dricka" och vad händer? En gång, förresten, så gjordes detta, men nu, som tur är, på läpparna hos självrespekterande artister, låter krigsårens låtar som väntat - utan att skämma ut namnet på skaparen av Victory.
Men det finns naturligtvis många kompositioner där även den allvarligaste kritikern inte ens kommer att finna en antydan till propaganda, vid de första staplarna som varje veteran från det stora patriotiska kriget skulle få tårar i ögonen. "Dark Night", "Dugout", "Blue Handkerchief" … Handlar dessa låtar, som har blivit riktigt populära, soldaters, i ordets bästa mening - skyttegravar, om kriget? Otvivelaktigt. Och även om krigarens ljusa längtan hem, efter sin älskade, efter det fredliga liv som han skyddar. "Du väntar på mig, du sover inte vid spjälsängen, och därför vet jag att inget kommer att hända mig …" Det finns förmodligen inga andra rader (förutom kanske med undantag för den odödliga Simonovs "Vänta på mig ") som berömde lojaliteten hos soldathustrur med sådan kraft och soldaternas tro på deras kärleks frälsande kraft.
Sovjetiska krigssånger, även om de är lyriska, är högtidliga, sorgliga och skingriga. Något busigt och piggt som den berömda "Bryansk Street" började dyka upp i slutet av det stora patriotiska kriget, när det dödliga hotet som hängde över moderlandet passerade och det bara fanns två mål kvar: att nå Victory och avsluta fienden i hans lya. Är det konstigt att kompositionerna i USA, som också påstås utsättas för en förrädisk attack av fienden 1941 och gick in i kriget, lät helt annorlunda? Inte en enda fiendens bomb föll på deras land, ockupatörens stövlar steg inte. Deras städer och byar brann inte i eldslågor, och priset på seger var ärligt talat helt annorlunda. För de allra flesta amerikaner var kriget naturligtvis något hemskt och tragiskt, men oändligt långt ifrån dem personligen.
Till exempel,”Det här är armén, Mr. Jones "beskriver de" fruktansvärda svårigheterna "för den utarbetade Mr. Jones, som nu får klara sig utan" privata rum, pigor och frukost i sängen. "Stackars … Låten "Boogie Woogie, Bugle Boy" är ungefär densamma - om en jazztrumpet som kom in i armén som en bugler och berövades möjligheten att improvisera. Det är sant att den smarta kaptenen snabbt samlar en hel orkester för den lidande talangen, där han börjar höja moralen för sina kamrater. Så är kriget - med jazz och boogie …
Den enda amerikanska låten som fastnade för oss var "Comin 'in on a Wing and a Prayer" ("On one wing and at prayer"). Jo, det vill säga "På villkorlig frihet och på ena vingen" i versionen av den odödliga Leonid Utesov, som tog bort "bönen" från den, för säkerhets skull. Resten av översättningen är mycket korrekt. För rättvisans skull är det värt att nämna att denna komposition föddes "baserad på" Operation Gomorrah, under vilket det angloamerikanska flygvapnet bokstavligen torkade Dresden och andra tyska städer utan någon särskild militär betydelse från ansiktet, tillsammans med sina invånare, räkna ut deras framtida "kronnummer"- massiv mattbombning. Var och en har sitt eget krig …
Storbritannien är mest framträdande i krigssångskrivning med två riktigt vackra kompositioner av sångerskan Vera Lynn: "We'll Meet Again" och "White Cliffs of Dover". I båda finns det lätt sorg och ett blygt hopp om att kriget inte kommer att kunna ta bort en så ömtålig kärlek, dess lilla personliga lycka. "Vi kommer att träffas igen, jag vet inte var eller när … Fortsätt bara le", "Vi kämpar mot onda himmel, men blå fåglar kommer att sväva över Dovers vita klippor igen. Vänta bara och se … "Någon" kommer inte att ha svarta vingar över moderlandet att flyga ", någon -" blå fåglar över klipporna. " Skillnaderna i mentalitet är uppenbara.
Och avslutningsvis - om krigsången, som visade sig vara så framgångsrik att det ens föreslogs att den skulle bli Frankrikes nationalsång. Det kallades "Partisanernas sång", och nu lät det inte ord om kärlek och sorg: "Hej, soldater, ta kulor, knivar, döda snabbare! Vi går, vi dödar, vi dör …”Här fanns kriget, uppmaningen att motstå fienden, att besegra honom, om än på bekostnad av sitt eget liv, i varje rad. Här är bara en ryss som skrev den här kompositionen - Anna Smirnova -Marly, nee Betulinskaya. Hon togs till Frankrike vid tre års ålder, efter att nazistiska ockupationen av landet lyckades flytta med sin man till Storbritannien, där hon gick med i motståndet och blev hans röst och trubadur. Låten, för vilken Anna senare belönades med Charles de Gaulle och hederslegionens order, fick översättas till franska …
Folkets själ, dess okuvliga och oövervinnerliga anda finns i dess sånger.
