Och kärlet som keramikern gjorde av lera …
Profeten Jeremias bok, 18: 4)
Uråldrig civilisation. I vår bekantningscykel med antik kultur har tre material redan dykt upp:”Kroatiska Apoxyomenus under vattnet. Uråldrig civilisation. Del 2”,” Homers dikter som en historisk källa. Uråldrig civilisation. Del 1 "och" Guld för krig, världens fjärde underverk och efesisk marmor. " Idag vänder vi oss åter till ämnet forntida kultur, men låt oss prata om helt prosaiska saker, nämligen … rätter.
Till exempel har gamla grekiska keramiska kärl kommit ner till oss: amforor, cilicas, kiafs … Några av figurerna är svarta och bakgrunden är röd. På andra är motsatsen sant! Och de har en hemlighet, som är att de inte bleknar, det vill säga att målningen på dem är så uthållig att den inte är rädd för årtusenden. Hur uppnådde de gamla mästarna detta? Och naturligtvis är vi också intresserade av själva ritningarna. Målningens teman är väldigt olika: från mytiska scener till de närliggande smedernas vardag. Och, naturligtvis, många av de gamla grekernas keramik skildrar stridande krigare. Fynden av artefakter (svärd, rustningar, hjälmar) bekräftar bara att de som målade allt detta såg allt med sina egna ögon. Så gammal grekisk keramik är också en encyklopedi av de gamla grekernas vapen!
Historisk detektiv
Forntida keramik är inget annat än en historisk deckare: vi frågar "vittnen", det vill säga trasiga skärvor eller hela kärl, och de är tysta eller … svar. Men lyckligtvis är de gamla grekernas keramiska kärl så informativa att vi lär oss mycket intressant från dem, bara genom att noggrant undersöka dem. Men först, innan vi gör detta, låt oss ta reda på det viktigaste: från vad och hur grekerna lagade sina rätter, nämligen: skålar, koppar, tallrikar, deras berömda förstärkare etc.
Lera är huvudet på allt
Så från vad? Oftast av lera (även om rätter också gjordes av metaller: brons, silver eller guld; och senare även av glas). Lera fanns överallt i Grekland, och överallt var det lite annorlunda - från ljusrött, nästan gult till mörkbrunt. Mycket bra kvalitet lera bryts i Attika, nära Aten. På grekiska är lera keramos, och det är lätt att gissa att lerprodukter kallades (och fortfarande kallas så) keramik, och mästarna som tillverkade och gjorde dem var keramiker. Till och med kvarteren i Aten där de arbetade kallades Ceramic.
Men detta material, det vill säga lera, behövde förberedas. Det var så lätt att gräva upp lera i ett hål, knåda och göra krukor! Först och främst var det blött i större behållare, eller till och med små stenbassänger. Samtidigt flöt upp alla möjliga ljusföroreningar och togs bort. Leran torkades sedan för att avlägsna överskott av vatten.
Vem kan snurra en krukmaskin?
Därefter samlades leran upp, torkades igen och med ett keramikhjul, som kunde vara både sten och trä, tillverkades ett eller annat kärl. Eftersom cirkeln var tung, vriden den av en slav eller en lärling, och befälhavaren själv uppmärksammade uteslutande den kreativa processen. Först senare kom de på en enhet för att vrida den med fötterna. Och arbetskraftens produktivitet steg omedelbart kraftigt. Om kärlet bestod av flera delar, gjordes de separat och kopplades tills de torkade ut. De försökte göra ytan på kärlet slät, för vilket de torkade av det med en fuktig trasa eller en havssvamp och polerade igen den torkade ytan genom att gnugga den med bitar av ben, sten eller trä. En amfora eller vas var vackrare om krukmakaren gjorde färgen på själva leran ljusare. Till exempel täckte han ytan med röd ockra utspädd i vatten, och det absorberades i leran. Sedan torkades kärlen i skuggan så att de inte skulle spricka under solens direkta strålar från ojämn uppvärmning. Utkast undviks av samma anledning. Så den grekiska keramikerns verkstad måste vara ganska rymlig … "husägande".
Födelsen av ett kärl är många händer
Nu var det möjligt att gå direkt till målningen av det färdiga kärlet. Men det var inte längre en keramiker som ägnade sig åt detta, utan en vasmålare, till vilken han överförde sin produkt. Han gjorde en skiss över den framtida ritningen med en slipad pinne, med blypenna, på kärlets fortfarande helt torra yta, så att den fortfarande behövde inte torka ut. Det vill säga att fartygens tillstånd måste övervakas kontinuerligt, och eftersom vissa kärl torkar och målas, bör andra göras omedelbart så att torknings- och målningsprocessen samordnades. Figurernas kontur skisserades med en tunn borste, och en kompass användes för att rita en rund sköld för krigare.
Svart och rött, rött och svart …
Intressant nog målades de flesta grekiska fartygen med endast två färger - rött och svart, även om vita och rosa också användes. Dessutom var den röda färgen fortfarande samma röda lera, men den svarta, även om det verkar fantastiskt, var också röd lera, men bara det var något annorlunda i kvalitet. Och det blev svart bara under eldning i ugnen. Så målaren applicerade färgen på den, som i själva verket bara var lera, bara en något mörkare nyans jämfört med den från vilken själva kärlet gjordes, och detta var en annan viktig färdighet för honom - det är bra att skilja på mindre nyanser i färgen på leran, blir först efter att ha bränt antingen svart eller rött. Därav namnet på keramiken: svart-figur och röd-figur. Den första betyder att figurerna på vasen är målade över med "svart färg", den andra betyder att utrymmet runt figurerna är täckt med svart färg, och de är själva kvar i färgen på röd lera. Vasmålaren skopade antingen ut små detaljer med ett speciellt skarpt instrument, eller målade med en tunn pensel. De använde magenta, vitt, grått, rosa och några andra färger.
Följaktligen erhölls de också genom att blanda vita, röda och svarta leror. Mästarna visste att om du gör den svarta färgen lite mer flytande, kommer det under bränningen att vara möjligt att få en rik brunaktig nyans som väl återspeglar hårets färg. Tja, den torkade målningen polerades igen, och arbetet slutfördes genom att skriva inskriptioner, till exempel namnen på de tecknade karaktärerna.
Den viktigaste hemligheten är i ugnen
Nu återstod nästan det viktigaste - att skjuta. För detta fanns en speciell ugn i verkstaden, där de målade tallrikarna placerades, och där fri tillgång för luft var öppen, och temperaturen stegvis steg till 800 °. I det här fallet blev alla produkter som fanns i ugnen röda. Men sedan stängdes kaminen så att luft inte kom in i den, vått ved eller vått halm tillsattes till bränslet och temperaturen höjdes till 950 °. Nu blev disken tvärtom svart, men inte helt, men bara på de platser som målades med "svart färg". Nu var det nödvändigt att bevara den här färgen, för vilken de lade mer ved i spisen, höll samma temperatur under en tid och sedan öppnade den för luft. Temperaturen sjönk lite. Men om befälhavaren av misstag flyttade träet och temperaturen i ugnen steg till 1050 °, blev den svarta färgen igen röd. Dessa är de mest komplexa kemiska processer som ägde rum vid den tiden med järnoxid i lera, när den reagerade med koldioxid som släpptes vid förbränningen av rå ved. Och här är frågan: hur bestämde de gamla grekiska keramikerna den önskade temperaturen? Mest troligt av ögat, av lågans skugga. En sak är i alla fall klar: de var proffs av mycket hög klass och hade stor erfarenhet. Tja, de förlitade sig också på hjälp av gudar, till exempel gudinnan Athena, hantverkarens beskyddare. Även om vi vet en sak säkert: de behövde … mycket ved! Bara verkligen!
Vems skicklighet var högre?
Naturligtvis var hantverkarna stolta över sina produkter, och därför signerade de dem. Men när vi tittar på de fantastiska svarta och röda vaserna beundrar vi oftare vasmålarnas talang, snarare än att komma ihåg hur svårt det var att skulptera och bränna dem. Tydligen, i väntan på detta, var det keramikerna som regel (nämligen att de var ägare till verkstäderna) som oftare lämnade sina namn på föremålen, även om många av dem inte har överlevt. De har inte överlevt för att de har kommit ner till oss … i små fragment.
Ingenting varar för alltid, särskilt lergods, som ibland, när det var tillägnat gudarna, avsiktligt bröts. Vasen kunde bevaras i sin helhet, om den bara var hedrad att följa en person till efterlivet och om graven inte blev bestulen av gamla eller senare skattjägare. Så under XIX -talet. i gravarna till ett av de äldsta folken i Italien - etruskerna, som trodde på efterlivet och försökte utrusta det på det bästa och trevligaste sättet, hittade de ett stort antal helmålade vaser som återfördes i 6: e -5: e århundraden. före Kristus NS. från Grekland. Och även om de flesta av dem gjordes i Attika, i Aten, är de fortfarande på 1800 -talet. kallade "etruskiska" eftersom de flesta av dem hittades i etruskiska gravar.
Förresten, den etruskiska keramiken i sig är helt annorlunda än den grekiska, så de kan inte förväxlas på något sätt. Grekiska är mer komplett, "perfekt", så att säga, men etruskiska fartyg målas som om deras skapare hade bråttom någonstans. Dessutom är många av kärlen helt svarta, och ritningarna på dem är repade!
