Det enklaste sättet att skydda järnpansar mot korrosion var att förgylla det. Och vackert, och rost tar inte. Tja, du kan rengöra dem inifrån! Reitar -rustning från trettioåriga kriget. (Dresden Armory)
Som du vet dök den första all-metal riddarrustningen upp omkring 1410. Innan dess hade de en kedjepostaventail, så de kan inte anses vara helt fastsmidda. Det fanns inga dekorationer på dem, eller snarare, jag måste säga det - poleringen av metallen var deras enda dekoration. Men även då fanns det original, till exempel en viss riddare John de Fiarles, som 1410 gav de burgundiska rustningarna 1 727 pund för rustning, ett svärd och en dolk dekorerad med pärlor, och till och med diamanter, det vill säga han beställde en helt ohörd -tidens sak. Burgunderna blev nog förvånade. Men snart upphörde utseendet av enkelt polerat järn att möta de estetiska smakerna i västeuropeiskt ridderlighet. Situationen för tiden för "kedjepost" -tiden upprepades när alla figurer fick en mörk metallfärg och det blev helt omöjligt att skilja dem.
Rustning i Pisa -stil, det vill säga tillverkat i staden Pisa. Norra Italien, 1580. Deras dekoration utförs med etsning. Bakgrunden väljs, så en platt bild finns kvar på ytan. (Dresden Armory)
Nu har riddarna förvandlats till statyer av polerad metall, och problemet med deras identifiering uppstod igen, särskilt sedan ridderskapet vid denna tid började överge sköldar, och redan på 1500 -talet övergavs det nästan helt.
Tysk Reitar rustning 1620 av mästare Christian Müller, Dresden. (Dresden Armory)
Förutom rustning, eller rättare sagt, bredvid dem i Dresden Armory, ställs många olika vapen ut. Följaktligen, bredvid Reitar -rustningen, visas också dessa ryttares svärd, men det viktigaste är de pistoler som tillhörde dem, som med rätta kan betraktas som mästerverk i vapenbranschen. Vanligtvis är det pistolheadset med två hjulpistoler. De användes i hölster nära sadeln med handtagen framåt, för att inte sitta på dem av misstag när de landade i sadeln. Men det är klart att det alltid fanns människor som ville beväpna sig "till fullo". Och så bar de ytterligare två pistoler vardera bakom stövlarna och en eller två till i bältena. Så sex skott på fienden var garanterade en sådan ryttare, om slottet naturligtvis inte vägrade. Innan du är en hamrad, helt förgylld burgonethjälm, åtföljd av ett par liknande dekorerade pistoler med hjullås och en pulverkolv. Pistlarna är märkta med bokstäverna KT. Tillverkningsort Augsburg, fram till 1589 (Dresden Armory)
Närbild av samma hjälm. Augsburg, fram till 1589 (Dresden Armory)
Tja, det här är en sadel från ett headset som inkluderade denna hjälm, pistoler och en pulverkolv. Så det verkade lite av allt detta! Sadeln var också utformad i den tekniken !!!
Det var möjligt att åter täcka rustningen med heraldiska dräkter och i vissa fall gjorde riddarna just det, men tekniken för att färga järn i olika färger blev också mycket populär. Den vanligaste färgningsmetoden är mörkblå blå. Det gjordes på hett kol, och rustningar, särskilt italienska, gjorde det så skickligt att de inte bara lärde sig att uppnå enhetlig färgning av stora föremål, utan också att få några nyanser. Rustningen målad i lila och även i rött (sanguine) var mycket uppskattat. Milanese hade en grå färg, väl, och den traditionella svartblåningen, som erhölls genom att bränna delar av rustning i het aska, användes överallt och mycket ofta. Slutligen kom blåbrunt på mode i Milano på 1530 -talet. Det vill säga, rustningen förblev smidig, men samtidigt blev den färgad. Det bör tilläggas att förgyllningen och försilvningen av rustningar inte glömdes bort.
Rustning gjordes inte bara för vuxna, utan också för barn, så att de lärde sig att bära dem från tidig barndom. Dessa blåa rustningar är för barn! Mästaren Peter von Speyers arbete, Dresden, 1590 (Dresden Armory)
Men det här är en pikinerhjälm "kruka" (kruka) eller en låda och en sköld. Båda föremålen är dekorerade med gravyr och förgyllning. I närheten finns tunga vallonsvärd. Augsburg, 1590 (Dresden Armory)
Morion och en sköld, dessutom en sköld i form av en omvänd droppe. Järnjakt. Andra hälften av 1500 -talet. (Dresden Armory)
Burgock och sköld. Dekorerad med svartning och förgyllning. Augsburg, 1600 (Dresden Armory) Det är klart att ingen gick i strid med sådana hjälmar och med sådana sköldar. Allt detta är ceremoniell utrustning för hovvakten för någon hertig eller väljare, utformad för att träffa hans gäster och potentiella allierade och motståndare.
Sedan i Italien, i mitten av 1400 -talet, började gravyr användas för att dekorera rustningar och sköldar, och från 1580 -talet kombinerades det med förgyllning. Det enklaste sättet var kemiskt guldamalgam. Guldet löstes i kvicksilver och produkten belades med denna blandning, varefter den sattes in i ugnen för att värma den. Samtidigt avdunstade kvicksilver och guld kombinerades tätt med järn. Då kunde ytan på produkten bara poleras och rustningen fick ett exceptionellt rikt utseende. Men denna teknik kan inte kallas perfekt. Metoden var farlig för befälhavaren själv, eftersom det alltid fanns risk för att andas in kvicksilverånga. Å andra sidan var sådan förgyllning mycket hållbar, även om den krävde mycket guld.
En extremt magnifik hjälm - en hamrad burgundy med svart polering och överlagrade jagade detaljer gjorda av förgylld koppar i antik stil. Augsburg, 1584-1588 (Dresden Armory)
Armhjälm, pansarsadel och sköld. Förmodligen Augsburg eller Nürnberg, andra hälften av 1500 -talet. (Dresden Armory)
I slutet av 1400 -talet började pansarplattor och sköldar dekoreras med kant, som gjordes genom etsning. Det fanns en metod för hög etsning och djup etsning, som skiljde sig åt om bilden på ytan var konvex och bakgrunden var djupgående, eller tvärtom. I det första fallet erhölls en mycket platt lättnad, medan i det andra närmade sig bilden i sitt utseende tekniken att gravera på koppar. Det vill säga en rustning var belagd med ett hållbart lack eller vax. En ritning applicerades på den med en graveringsnål och fylld med syra, ibland upprepades denna operation två eller tre gånger. Därefter trimmades ritningen med snitt. Etsning kombinerades med svartning och förgyllning. Vid svartning gnuggades svarta och kaustiska mineraloljor in i de resulterande fördjupningarna och sedan upphettades delen. Oljan avdunstade och mobilen kombinerades med basmetallen. Vid etsning med förgyllning förgylldes vanligtvis platta urtag på ett ganska stort område.
Combat rustning av Jacob Göring. Dresden, 1640 (Dresden Armory)
En annan uppsättning så kallade trekvarts (de kallades också fält) rustningar, som tillhörde den sachsiska kurfursten Johann Georg II, av befälhavaren Christian Müller, Dresden, 1650 (Dresden Armory)
Bränd trekvarts rustning av mästare Christian Müller, Dresden, 1620 (Dresden Armory).
Etsningen av fördjupningarna under etsningen utfördes vanligtvis med en blandning av ättiksyra och salpetersyra och alkohol. Naturligtvis behöll mästarna recepten för dessa blandningar i strikt förtroende. Men det viktigaste i denna teknik var mästarens erfarenhet. Det var nödvändigt att fånga det ögonblick då det var nödvändigt att tömma syran så att den inte korroderade stålet för djupt eller så att ritningen inte kom ut otydlig.
Med tiden lärde sig hantverkare att kombinera olika tekniker. De använde chasing, etsning, carving, förgyllning och silverning, niello och färgad metall. Resultatet av dessa läckerheter var till exempel en sådan fransk ceremoniell rustning, gjord före 1588. Här är en ceremoniell uppsättning med en extra bröstplatta för en cuirass. (Dresden Armory)
Ceremoniell uppsättning av mästare Elysius Libarts, Antwerpen, 1563-1565 Svartblå, jagar, förgyller. (Dresden Armory)
Morion hjälm för denna rustning, om bäraren skulle vilja ta bort sin helt slutna arméhjälm.
Och sadeln, utan vilken, enligt åsikterna från det århundradet, skulle uppsättningen inte kunna anses vara komplett och perfekt.
